All Posts By

Marianne Oosterveen

Karin en Luc zingen Jules & Jasperina extra concert | 3 mei 2026 | 15.00 uur

By Nieuws Concert aan Zee

Een extra concert buiten de klassieke kaders die u van ons gewend bent.

Mezzosopraan Karin Strobos heeft naast het klassieke repertoire grote liefde voor het repertoire van Jasperina de Jong.

Luc Runderkamp en pianist Kees van Zantwijk houden hartstochtelijk van het werk van Jules de Corte en presenteren tijdens dit concert de CD “Of ik jou vergeten kan” met daarop 20 liedjes uit zijn ruim 3000 titels omspannende oevre.

Samen zingen Karin en Luc voor de pauze liedjes van Jules, daarna gaan de schijnwerpers op Jasperina.

U kunt hier online kaarten bestellen.

Lees meer over de musici

Karin Strobos kreeg de kans in te vallen in de rol van Octavian in Der Rosenkavalier van R. Strauss bij De Nationale Opera onder de baton van Sir Simon Rattle. Haar succesvolle optreden oogstte lovende kritieken. Zowel het NRC als De Volkskrant spraken van een droomdebuut. De carrière van Karin is vanaf dat moment in een stroomversnelling terechtgekomen.

Vanaf 2014 had Karin Strobos een vast contract bij het Aalto-Musiktheater in Essen, Duitsland. Daar vertolkte ze rollen als Cherubino, Charlotte, Suzuki, Zerlina, Idamante, Dorabella, Rosina en Siébel en Amando. In het seizoen 2018-19 zong Karin in Essen Hänsel, Dorabella en Donna Elvira.

Van 2009 tot 2011 behoorde Karin tot het vaste ensemble van Opera Zuid, waar ze rollen zong als Octavian, Cherubino, Hänsel, Varvara, Suzuki, Siébel en Boulotte. In mei 2015 kwam ze terug om de titelrol te zingen in Rossini’s La Cenerentola te zingen. Na haar rol in Der Rosenkavalier keerde Karin terug naar De Nationale Opera in Amsterdam voor de rollen Flora (La Traviata) en Phénice (Armide). In oktober 2018 zong ze Karolka in Janacek ‘Jenufa’.
Bij de Nederlandse Reisopera zong ze Cherubino, Flora, Rosina en Der Komponist (Ariadne auf Naxos).

Willem Jeths schreef speciaal voor Karin twee delen in zijn Eerste Symfonie. Hiermee maakte Karin haar debuut in de Zaterdagmatinee in het Concertgebouw van Amsterdam met het Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Edo de Waart. Onder leiding van De Waart maakte Karin haar debuut bij de Filharmonie van Antwerpen, in Mahlers Vierde Symfonie.

Kamermuziek maakt Karin veel en graag met haar vaste pianiste Else Sterk, haar vaste trio met Daria van den Bercken en Felicia van den End, met Sax en Stix en met Cello8ctet Amsterdam. Van 2017 tot 2019 tourde ze door Nederland met ‘Die Schöne Magalone’ van Brahms. Hierin werkte ze samen met pianist Thomas Meijer en acteur Sieger Sloot. Momenteel werkt Karin veel samen met het Berlage Saxophone Quartet en Club Classique. Karin ontving prijzen als de Grachtenfestivalprijs 2011, het Gouden Viooltje en de Debuut Publieksprijs met Felicia en Daria. Karin studeerde bji Henny Diemer aan het Utrechts Conservatorium, waar ze in 2009 haar Master met onderscheiding ontving. Daarnaast kreeg zij zanglessen van Brigitte Fassbaender, Iris Dell’Acqua, Gemma Visser en Margreet Honig.

Luc Runderkamp is als zanger van het Nederlands luisterlied een laatbloeier. Na jaren als zanger in ensembles en koren viel hij in 2010 als solist in de prijzen bij het Ouderen Songfestival. Vele finaleplaatsen volgden, met als hoogtepunt de publieksprijs in Carré met een zelf geschreven lied. Hij is een welkome gast in verzorgingshuizen in het Gooi, Amsterdam en Almere waar hij wekelijks met zijn liedjes het muzikale geheugen van bewoners stimuleert. Zijn liefde voor het Fanse chanson brengt hij inmiddels ook op het podium tot uiting. In 2024 presenteerde hij zijn debuut-cd: ‘Luc zingt voor haar’, die ook op Spotify te beluisteren is. Sinds 2025 speelt hij met Kees van Zantwijk de voorstelling ‘Luc zingt Jules & Wim’ die tot 2027 op podia in het hele land te zien is. In 2026 maakte hij samen met Kees en accordeonist Gert Wantenaar de cd ‘Of ik jou vergeten kan’ met liedjes van Jules de Corte.

www.luczingt.nl

Kees van Zantwijk is als pianist klassiek opgeleid, maar heeft zijn liefde voor de lichte muziek in al haar facetten daarbij nooit verloochend. Hij heeft zich in de loop van de jaren ontwikkeld tot een echte muzikale alleseter. Hij treedt op als solist, geeft workshops en is naast begeleider ook bandleider. Hij arrangeert en ondersteunt rijp en groen zangtalent en was 22 jaar muzikaal leider van het Ouderen Songfestival. In 2024 tourde hij langs de Nederlandse theaters met ‘Masterclass”, in de rol van pianist Manny Weinstock, met Pia Douwes als Maria Callas.

Felix String Quartet | 12 april 2026 | 15.00 uur

By Nieuws Concert aan Zee

Het strijkkwartet is misschien wel de populairste vorm van kamermuziek. Alle grote componisten hebben geschreven voor deze inspirerende combinatie van viool, altviool en cello. Het Felix String Quartet combineert in dit concert het geliefde 15e strijkkwartet van Franz Schubert met het enige strijkkwartet (1903) dat Maurice Ravel componeerde, alom geprezen als meesterwerk van impressionistische kamermuziek.

De vier musici kennen elkaar van diverse conservatoria, het Jeugdorkest van de Europese Unie en kwamen elkaar weer tegen als academisten bij het Koninklijk Concertgebouworkest. Tijdens de pandemie maakten ze van de nood een deugd en richtten ze dit kwartet op.

De uitnodiging aan het Felix om in Muiderberg te komen spelen komt voort uit de band die er is met de familie Horsch. Casper Horsch treedt al sinds 2014 met enige regelmaat bij het Concertgebouworkest en zus Lucie die we kennen als blokfluitist, pianist en zangeres.

U kunt hier online kaarten bestellen.

Lees meer over het programma

Felix String Quartet

Marlene Dijkstra     – viool
Casper Horsch         – viool
Michiel Wittink       – altviool
Liesbeth Bosboom  – cello

Maurice Ravel (1875-1937)
Strijkkwartet in F-groot (1904)

-Allegro moderate – tres doux

– Assez vif – tres rythmé

–  Tres lent

–  Vit et agité

Pauze

Franz Schubert (1797 – 1828)
– Allegro molto moderato

–  Andante un poco moto

–  Scherzo. Allegro vivace – Trio. Allegretto

–  Allegro assai

Lees meer over de musici

Marlene Dijkstra heeft sinds haar vierde vioolles gehad van Coosje Wijzenbeek en Veselina Manikova en heeft in juni 2021 met een 10 cum laude haar diploma behaald aan het Conservatorium van Amsterdam waar ze bij Vera Beths studeerde.

Ze volgde masterclasses bij onder anderen Anner Bylsma, Liviu Prunaru en Philip Graffin en heeft deelgenomen aan verschillende festivals en academies zoals de Mahler Academy, European Chamber Music Academy en het Conservatoir Américan in Fonrtainebleau waar ze de prijs voor beste vertolking van een modern werk ontving. Eerder won ze prijzen tijdens het Prinses Christina Concours en het Peter de Grote Festival.

Marlene was lid van het European Union Youth Orchestra en was in 2019/2020 academist bij het Koninklijk Concertgebouworkest.  Tegenwoordig speelt ze vaak bij het KCO, het Concertgebouw Kamerorkest en het Nederlands Kamerorkest. Ook speelt ze regelmatig als plaatsvervangend aanvoerder bij het Nederlands Philharmonisch Orkest en heeft ze als concertmeester het Nationaal Jeugdorkest en de Nieuwe Philharmonie Utrecht geleid.

Casper Horsch is tweede violist bij het Concertgebouworkest sinds het seizoen 2022/2023.

Hij begon op jonge leeftijd met vioollessen bij Julia Veerling. Vanaf 2007 studeerde hij bij Coosje Wijzenbeek aan de Jong Talent afdeling van het Conservatorium van Amsterdam. Als lid van het strijkersensemble Fancy Fiddlers trad hij op door het hele land. Aan het Conservatorium van Amsterdam studeerde hij in 2017 af bij concertmeester Liviu Prunaru, bij wie hij vervolgens ook zijn masterdiplom behaalde. Daarnaast studeerde hij bij Lorenza Borrani aan de Fiesole School of Music in Italie.

Casper Horsch won prijzen op de concoursen van de Stichting Jong Muziektalent Nederland en de Lordense Viooldagen. In 2011 won hij de tweede prijs van het Davina van Wely Vioolconcours in Den Haag. Hij trad ondermeer op tijdens het Grachtenfestival en tijdens een openbare masterclass van Liza Ferschtman in de Kleine Zaal van het Concertgebouw.

Van 2015 tot 2018 was Casper Horsch lid van het European Union Youth Orchestra, waarmee hij tijdens tournees onder leiding van dirigenten Gianandrea Noseda en Bernard Haitink verschillende steden in Europa aandeed.

In het seizoen 2017/2018 nam Casper deel aan de Academie van het Koninklijk Consertgebouworkest.

Casper bespeelt een Ferdinand Gagliano uit 1782. Het instrument is aan hem in bruikleen ter beschikking gesteld door particuliere mecenas via de Foundation Concertgebouworkest.

Michiel Wittink studeerde altviool bij Francien Schatborn aan het conservatorium van Amsterdam en bij Rachel Roberts aan de Guildhall School for Music & Drama in London. Hiernaast voltooide hij ook zijn opleiding aan de Vrije Universiteit van Amsterdam in klinische psychologie.

Hij speelde in verschillende orkesten, waaronder Aurora Orchestra, Orchestra Mozart, Pynarello, Residentie Orkest, het Noord Nederlands Orkest en bekleedde de positie als aanvoerder in onder andere het European Uniona Youth Orchestra, Amsterdam Modern Orchestra en Nationaal Jeugd Orkest. Ook werd Michiel geselecteerd om deel te nemen aan Spira Mirabilis.

Ook als kamermusicus is hij actief. Zo was hij medeoprichter van ‘de Formule’: een ensemble dat verschillende kunstdisciplines samensmelt in voorstellingen.

Hiernaast speelde hij op diverse festivals waaronder Harmos Festival Porto, Grachtenfestival Amsterdam, Aurora Festival Sweden, Encuentro de Santander in Spain, Young Euro Classics Berlin, MISA festival Shanghai, Orlando Festival en de European Chamber Music Academy.

Met veel plezier bespeelt hij een altviool gebouwd door Theo Marks (2016). Zijn stok, vervaardigd door Albert Nürnberger, is hem ter beschikking gesteld door Het Muziekinstrumentenfonds.

Liesbeth Bosboom behaalde in 2019 haar masterdiploma summa cum laude op het Koninklijk Conservatorium Den Haag, waar ze studeerde bij Michel Strauss en Jan-Ype Nota. In het seizoen 2021-2022 nam ze deel aan de academie van het Koninklijk Concertgebouw Orkest. Sinds 2024 speelt Liesbeth bij het Nederlands Philharmonisch. Ook maakt ze onderdeel uit van het Felix Quartet, waarmee ze in 2023 een cd opnam in het kader van ‘AVROTROS klassiek presenteert’, in samenwerking met klarinettiste Gerbrich Meijer. Liesbeth soleerde in binnen- en buitenland in de celloconcerten van Dvorak, Saint-Saëns, Elgar, Blochs Nigun en de beide celloconcerten van Haydn. Prijzen werden behaald tijdens de door de NPO uitgezonden ‘Avond van de jonge musicus’, de landelijke finale van het Prinses Christina Concours, het Peter de Grote Festival en het Haydn Muziek Festival. Liesbeth bespeelt een strijkstok gebouw door Andreas Grüter, haar ter beschikking gesteld door het Nationaal Muziekinstrumenten Fonds.

Pracht en Praal | 1 maart 2026 | 15.00 uur

By Nieuws Concert aan Zee

We vieren de 18e-eeuwse barokmuziek in de heerlijke akoestiek van Kerk aan Zee. In de bezetting met viool, hobo, blokfluit en klavecimbel duikt Ensemble Odyssee in hun programma ‘Pracht en praal aan het Saksische hof’ onder in een verlokkende melange van Italiaanse sprezzatura en Duitse virtuositeit. Het ensemble volgt de sporen van musici uit de hofhouding van August de Sterke, van de Saksische residentie, die in 1716 Venetië bezochten, de toenmalige lagunerepubliek. Zij raakten vertrouwd met de Italiaanse smaak en dit bezoek leidde tot een levenslange uitwisseling en dialoog met hun Italiaanse collega’s.
Er klinkt muziek van Antonio Vivaldi, Johann Georg Pisendel, Fortunato
Riedel, Johann Friedrich Fasch en anderen

U kunt hier online kaarten bestellen.

Lees meer over het programma

Anna Stegmann – blokfluit
Robert de Bree- hobo
Jorge Jiménez- viool
Andrea Friggi – klavecimbel

Sonate in B groot (FaWV N:B1) (1688 – 1758)               Largo – Allegro – Grave – Allegro
voor blokfluit, hobo, viool en basso continuo

Georg Friedrich Händel (1685 – 1759)                             Triosonate in c klein (HWV 386a, op.2)
Andante – Allegro – Andante – Allegro
voor blokfluit, viool en basso continuo

Johann David Heinichen  (1683-1729                             Sonate in g klein (Manuscript)
Largo – Allegro – Lamentabile e appogiato -Allegro
voor hobo en basso continuo

Johann Gottlieb Janitsch  (1708-1762)                          Sonata de camera in F groot (op. 6)
Adagio ma non troppo – Allegro non tanto -Allegretto
voor fluit, hobo, viool en basso continuo )

Pauze

Antonio Vivaldi (1678 – 1741)                                          Triosonata in g klein (RV 81)
Allegro – Largo – Allegro
voor hobo, viool en basso continuo

Johann Adolph Hasse (1699 – 1783)                             Cantata per Flauto in B groot
(manuscript ca. 1728-1733)                                            [Allegro] – Adagio – Allegro
voor blokfluit en basso continuo

Johann Georg Pisendel (1687-1755)                            Sonata
Ohne Bezeichung – Allegro – Giga
voor viool solo

Fortunato Riedel (ca. 1700)                                          Quartet in F groot
Adagio – Allegro – Allegro
voor fluit, hobo, viool en basso continuo

 

Lees meer over de musici

Anna Stegmann
www.anna-stegmann.com
Anna Stegmann is een toegewijde uitvoerend musicus en docent op het gebied van oude en hedendaagse blokfluitmuziek. Zij is hoofdvakdocent blokfluit aan de Royal Academy of Music in Londen, waar zij werkt met een selecte groep van studenten.
Daarnaast is zij regelmatig gastdocent aan Wells Cathedral School.
Anna gaf workshops en masterclasses door heel het Verenigd Koninkrijk – ondermeer aan het Royal Northern College of Music en tijdens de Easter Early Music Course – en tevens in Europa en Australië, in samenwerking met diverse
conservatoria en festivals.
Sinds 2013 is zij medeorganisator van de Open Recorder Days Amsterdam, een tweejaarlijks evenement dat is uitgegroeid tot een internationaal trefpunt voor blokfluitisten en liefhebbers.
Als uitvoerend musicus trad zij op in concertzalen in heel Europa en Australië, zowel als solist als gastmusicus bij ensembles als La Risonanza, The New Dutch Academy, Christina Pluhars L’Arpeggiata, het Rotterdams Philharmonisch Orkest (onder leiding van Jordi Savall), Bastarda Trio en andere.
Haar discografie omvat onder meer twee cd’s met zelden uitgevoerde Engelse concerten voor ‘sixth flute’ en strijkers van William Baston en Robert Woodcock (Pan Classics), evenals twee gevierde cd’s met haar duopartner Jorge Jiménez, met  repertoire van de middeleeuwen tot heden.
In 2020 initieerde Anna een digitale recitalreeks met solo- en kamermuziek voor blokfluit. Deze professioneel gefilmde concerten zijn bedoeld om haar muziek toegankelijk te maken voor luisteraars die geen liveconcerten kunnen bijwonen. Alle
afleveringen zijn te bekijken via haar website en YouTube-kanaal.

Robert de Bree
Robert de Bree is blokfluitist, barokhoboïst, improvisator en docent. Hij reisde met zijn instrumenten de hele wereld over. In 2010 debuteerde hij als solist in het Concertgebouw in Amsterdam en hij speelde in veel ensembles, zoals The Amsterdam Baroque Orchestra o.l.v. Ton Koopman, L’Arpeggiata, AKAMUS, Budapest Festival Orchestra, Holland Baroque en o.l.v. Sir John Elliot Gardiner in de
BBC Proms. Ook speelde hij met blokfluitist Erik Bosgraaf. Robert was succesvol op concoursen als het Prinses Christina Concours en het Oude Muziek Concours in Brugge. Hij was jurylid van de Open Recorder Days Amsterdam samen met o.a. Marion Verbruggen en Bert Honig. Daarnaast werkte hij samen met Loes Luca, Karel de Rooy en speelde hij blokfluit in de bioscoopfilm Michiel de Ruyter. Robert heeft
een aanstelling als improvisatiedocent aan het Conservatorium van Den Haag. Hieraan is een tienjarig onderzoek voorafgegaan in het uitvoeren en onderwijzen van historische improvisaties met The Scroll Ensemble. Zijn overtuiging is dat iedereen
kan improviseren.

Jorge Jiménez
Jorge Jiménez is een van Europa’s meest veelzijdige en gevraagde violisten, en geniet daarnaast aanzien als componist en dirigent. Hij staat bekend om zijn vernieuwende benadering van zowel historisch geïnformeerde uitvoeringspraktijk als hedendaags repertoire en beweegt zich moeiteloos tussen muziek uit de middeleeuwen en de 21e eeuw.
Hij is oprichter en artistiek leider van Tercia Realidad, winnaar van de FestClásica Award 2023. Als solist en concertmeester werkt hij samen met toonaangevende ensembles als La Risonanza, Forma Antiqva, L’Arpeggiata, The Hanover Band, Capella Cracoviensis, I Fagiolini en Laudonia Ensemble. Daarnaast treedt hij op als gastdirigent bij onder meer Kiez Oper, het Northern Chamber Orchestra en Capella
Cracoviensis, en als gastaanvoerder bij orkesten zoals het Orquesta Sinfónica de la Comunidad Valenciana, Cambridge Philharmonic, Opera Vlaanderen en de Euskadi Orchestra.
Jorge is regelmatig muzikaal leider en solist bij Shakespeare’s Globe Theatre in Londen, waar hij onder andere projecten leidde als The Secret Theatre (met muziek van Alexander Balanescu) en Four Seasons met muziek van Max Richter. Zijn bekroonde soloprogramma’s voor barokviool tourden door Australië, Europa, Zuid Amerika en Canada. Zijn opnames omvatten Lunaris (2021, GWK Records) en zijn baanbrekende transcriptie van Bachs Goldbergvariatiesn (2022, Pan Classics), door The Strad geprezen als “indrukwekkend met moeiteloze technische finesse”. Hij bespeelt een viool van Carlo Bergonzi uit 1740, uit de Jonathan Sparey-collectie.

Andrea Friggi
Andrea Friggi werd in 1979 geboren in Milaan. In 2003 behaalde hij zijn eerste doctoraat in de filologie (Griekse paleografie) aan de Università Cattolica del Sacro Cuore. In 2007 volgde een tweede promotie in Byzantijnse filologie aan de Universiteit van Turijn. Hij is actief als musicologisch onderzoeker en publiceerde diverse artikelen.
Hij studeerde orgel, klavecimbel en basso continuo bij onder anderen Edoardo ellotti en Stefano Demicheli, en volgde masterclasses bij René Clemencic en Luigi Ferdinando Tagliavini. In 2007 verhuisde hij naar Nederland om te studeren bij Menno van Delft aan het Conservatorium van Amsterdam, waar hij in 2011 afstudeerde. Aansluitend vervolgde hij zijn studie bij Bob van Asperen en Richard
Egarr en behaalde in 2013 zijn masterdiploma met specialisatie basso continuo bij Thérèse de Goede.
Andrea Friggi trad op als solist, dirigent en continuospeler in vooraanstaande Europese concertzalen met ensembles als Ensemble Odyssee, Stile Galante, de Nederlandse Bachvereniging en Concerto Köln. Hij nam cd’s op voor Fuga Libera,
Pan Classics en Glossa en werkte samen met zangers als Ann Hallenberg, Max Emanuel Cencic en Bejun Mehta. Daarnaast assisteerde hij dirigenten zoals Riccardo Minasi bij diverse operaproducties.
In 2010 richtte hij samen met Anna Stegmann Ensemble Odyssee op. Met dit ensemble won hij in 2011 de derde prijs van het Van Wassenaer Concours en ontving hij tevens de prestigieuze Huygensbeurs van de Nederlandse overheid. Sinds 2010
doceert hij muzikale filologie aan het Conservatorium van Amsterdam

Duo Milstein | Zondag 25 januari 2026 | 15.00 uur

By Nieuws Concert aan Zee

Ze groeiden op in een muzikantenfamilie en speelden samen viool en piano, zodra hun leeftijdsverschil van 10 jaar dat toeliet. Violiste Maria Milstein en pianiste Nathalia Milstein hebben los van elkaar glanzende carrières, maar af en toe vinden ze ruimte in hun drukke agenda’s om samen cd’s op te nemen en te genieten van het maken van hun geliefde kamermuziek. In 2021 waren ze voor het eerst bij ons te gast en we ontvangen ze graag opnieuw. Er is veel gebeurd in de tussenliggende jaren. Nathalia was in 2025 zelfs laureaat in het super prestigieuze Koningin Elisabeth piano-concours. Maria bracht samen met echtgenoot Mathieu van Bellen de Muziekhaven in Zaandam tot bloei, soleert bij grote orkesten en haar Van Baerle Trio is Nederlands meest succesvolle pianotrio.

In Muiderberg klinkt muziek van hun meest recente album met de complete werken voor viool en piano van Schubert, naast werk van Schumann en Brahms.

U kunt hier online kaarten bestellen.

Maria Milstein        viool

Nathalia Milstein   piano

 

 

Franz Schubert (1797 – 1828)

Sonatine in a-mineur D. 385 (1816)

  • Allegro moderato
  • Andante
  • Menuetto: Allegro
  • Allegro

Johannes Brahms (1833 – 1897)

Sonate No. 2 in A-majeur (1886)

“Thun” of “Meistersinger”

  • Allegro amabile (A-majeur)
  • Andante tranquillo: Vivace – Andante – Vivace de più – Andante – Vivace – (F-majeur)
  • Allegretto grazioso (quasi andante) – (A-majeur)

Pauze

Robert Schumann (1810 – 1856)

Drie Romanzen voor hobo of viool en piano, opus 94 (1849)

  • Nicht schnell (a-mineur)
  • Einfach, innig (A-majeur)
  • Nicht schnell (a-mineur)

Franz Schubert (1797 – 1828)

Fantasie in C-majeur, D 934 (1827)

  • Andante Molto (C-majeur)
  • Allegretto (a-mineur)
  • Tema e Variazioni – Andantino-Adagio (A-majeur)
  • Tempo I (C-majeur)
  • Allegro Vivace (C-majeur)
  • Allegretto (A-majeur)
  • Presto (C-majeur)

<lees meer over de musici>

Op de websites van de musici vindt u de complete biografieën

http://www.mariamilstein.com/biography.html

https://www.nathaliamilstein.com/biography

Daria van den Bercken | Zondag 9 november | 15.00 uur

By Nieuws Concert aan Zee, Vorige concerten

Liefhebbers van het piano recital komen bij dit concert volop aan hun trekken. Hoewel ze vlakbij woont, is Daria voor het eerst te gast in Kerk aan Zee. Voor de projecten die ze bedenkt en uitvoert, vindt ze podia over de hele wereld. Ze soleert bij orkesten van Seoul tot Los Angeles en speelt in concertzalen als het Barbican Center in Londen en het Konzerthaus in Wenen. In het Concertgebouw is ze kind aan huis. Ze onttrok de pianowerken van Händel aan de vergetelheid en dook diep in de wereld van Scarlatti. Haar fascinatie voor Prokofjev ervaren we als ze Romeo en Julia ontleedt en toelicht. Want Daria is ook een bevlogen spreker.

U kunt hier online kaarten bestellen.

Lees meer over het programma

Daria van de Bercken – piano

Domenico Scarlatti (1685-1757)

Sonate in F-klein K. 183

Sonate in E-groot K.531

Sonate in F-klein K.519

Sonate in C-klein K. 130

Sonate in A-groot K.212

  1. Schubert (1797-1828)

Sonate in A-groot K. 664

Allegro Moderato

Andante

Allegro

pauze

Sergej Prokofjev (1881-1953)

Uit Tien stukken uit Romeo en Julia voor piano, opus 75

  • Volksdans
  • De straat ontwaakt
  • Aankomst van de gasten
  • Julia als jong meisje
  • Masquers
  • Montaques and Capulets
  • Broeder Laurentio
  • Mercutio
  • Dans van de meisjes met lelies
  • Romeo en Julia vóór de scheiding

Lees meer over de musici

Geboren en getogen in Utrecht, is pianiste Daria van den Bercken uitgegroeid tot veelgevraagd soliste in binnen- en buitenland. Recentelijk debuteerde Daria succesvol bij het Orchestre de Radio France Philharmonique o.l.v. Ton Koopman, en bij het Seoul Philharmonic Orchestra en Czeczin Philharmonic Orchestra, beiden met Stefan Asbury. Zij was ook Artist in Residence bij het Los Angeles Chamber Orchestra en speelde in Nederland bij het Residentie Orkest, Rotterdams Philharmonisch Orkest, Noord Nederlands Orkest, het Radio Filharmonisch Orkest en Philharmonie ZuidNederland.

Recente recital debuten gaf Daria onder meer in Barbican Centre Londen waar ze Angela Hewitt verving in een volledig Scarlatti-recital, Konzerthaus in Wenen, Kings Place in Londen, het Istanbul Music Festival, Zipper Hall in Los Angeles en Concertgebouw Amsterdam.

In 2012 kreeg Daria de volle aandacht van de internationale muziekwereld met haar project Handel At The Piano, waarmee zij de Amsterdamprijs voor de Kunst kreeg en een breed publiek van zowel critici als nieuwe concertgangers voor deze onbekende muziek wist te bereiken.

Daria is een Sony Classical Artist, Doorway Music Artist en een International TED Speaker 2014, waarbij haar global TED Talk werd uitgeroepen tot een van de toptien “Inspirational TED Talks 2014”.

Daria’s derde album met sonates van Domenico Scarlatti werd genomineerd voor de Edison Publieksprijs 2018. In 2022  kwam haar vierde album Human:Nature, an Imaginary Suite uit bij het label Doorway Music waarover Het Parool kopte “Nu al het beste album van 2022”. In 2023 gaf Daria haar vijfde album uit: “Free the Piano”, ter gelegenheid van het thema van haar tweede Piano Biënnale. Haar nieuwe digitale EP “Portrait” kwam eerder dit jaar in april uit.

In 2023 organiseerde Daria met haar stichting Keys to Music de eerste live Piano Biënnale (de eerste was online in Covid-tijd in 2021), een nieuw internationaal pianofestival waarin zij de piano centraal stelt en verbindt aan verschillende kunstvormen. De nationale kranten kopten met vier (NRC) en vijf (Trouw) sterren. Daarnaast organiseert Daria regelmatig masterclasses en lessen vanuit haar in 2016 opgerichte Keys to Music Foundation. Ook schrijft Daria regelmatig opiniestukken in de Nederlandse kranten over cultuureducatie en de cultuursector.

In 2023/2024 keerde Daria onder meer terug naar het Concertgebouw Amsterdam in het Zondagochtendconcert met LUDWIG, gaat zij op Europees toernee met onder andere flamenco danser Israel Galvan (klavecimbel én piano), start zij het project Songs of Travel in Ierland, Noorwegen en Zweden, en verscheen zij als piano expert in de serie “De Piano” van RTL4. Ook presenteerde zij Keys top Music: De Podcast samen met schrijver Abdelkader Benali,  waarin zij onderzoeken wat de magie is van een pianoconcert.

www.dariavandenbercken.com  en www.keystomusic.nl

X